-

时至今日,大多数人对于沙宝亮的印象可能仍然还是停留在那首荡气回肠的《暗香》上,或许还有那年围绕着《暗香》版权所发生的诸多风波。好在纠纷最终顺利解决,这个一直为了自己的音乐理想艰难打拼的“沙宝”仍然继续着自己的道路。
抛开众说纷纭的选秀歌手,内地乐坛这几年间一直鲜见真正有实力及影响力的歌手,一线男歌手方面更是资源稀缺,正因如此,像沙宝亮这样曾经创造过辉煌的大牌歌手此次推出新专辑,自然成为了令人期待的一件事情。而在蛰伏的这几年里,沙宝亮显然也没闲着,除了出演音乐剧磨练自己的唱功与表现力之外,他的创作实力也是进步显著,新专辑《无名指》中的10首歌的作曲便由其一人包办。以定位明确的“创作歌手”身份再出发,这令沙宝亮在乐坛的再度发声显得更加底气十足。
贵为内地乐坛的一线实力派男歌手,沙宝亮曾经不可避免地被拿来与孙楠作比较,而二人的发展路线也确实有着颇多的类似之处:在成名前都经历过酒吧驻唱的日子,都是获得了三宝老师的赏识得以演唱其作品(《不见不散》、《暗香》),成名作均搭配上了当时大热的影视剧(《不见不散》、《金粉世家》),而且两个人的歌声都带着非常强烈的情感表现力和让人惊艳的澎湃高音。但很显然沙宝亮并不想做孙楠的翻版,不同于孙楠擅长的清爽嘹亮,沙宝亮声音的本质是温暖厚实的,这一点在他暌违乐坛三年后带来的这张新专辑《无名指》中就体现得非常明显。
新专辑中的沙宝亮没有刻意重复《暗香》那样的高亢大气,也没有盲目追求今时今日乐坛各种流行的音乐元素,甚至是类似《1314》这样的舞曲都没有再次尝试,而是做出了一张很纯粹的情歌专辑。但这种纯粹又不再是洒狗血式的盲目抒情,而是用真实鲜活的都市男性视角为我们透视着爱情世界里的方方面面。 -
出现在2009年岁末的《谭某某》,披着摇滚曲风的外衣,旋律的缔造者却是一向以清新阳光风格见长的旅行团,作词则来自经历过了校园民谣与泛娱乐时代的双重洗礼之后,身上的文艺味道已日渐模糊,烟火气息则日渐浓重,但却越来越让我们快乐的——高晓松老师。当然,还有那个不缺外型不缺唱功,却总是若隐若现的谭某某本人。
辛辣的歌词是争议的焦点,一开头那段直指尚雯婕的“我站在冠军左边,陪着她嬉皮笑脸,她样样都不如我”,或者只是可以看做是一个半推半就、半真半假的“梗”而已,与之类似的还有那句看起来很赤裸裸的“你签我你签我好几年,你欠我欠我好多钱”。有了炒作的话题,大家皆大欢喜,君不见跟天娱直接对簿公堂的何洁,最后也不过是轻描淡写来了一首《忘了》,如果真要较真的话,那已经把歌唱到这么“毒”的谭维维,接下来怎么着也该是与天娱来个天雷动地火了吧?
听这首《谭某某》的过程是过瘾的,也是感伤的,或者更可以是若有所思的。谭维维把自己这几年的经历都浓缩进去了,故事的细节可以寥寥数语,但对于自己和这个时代的嘲弄、愤懑还有不甘则如一波波的浪潮汹涌而来。从“我是四川省谭某某,我是老超女谭某某”这样的自报家门,再到“我是坚强的,无敌的,空虚的,老去的……谭某某”,一句句的自嘲透着心酸+狡黠的幽默,但终究还是没有真正炮轰并爆发的勇气。这首单曲的意义,其实只在于告诉大家:谭某某还是那个爱唱歌,但也不仅仅是那个爱唱歌的谭维维。“这个世界没什么问题,问题都是自己的。”这算是宣传文案里最靠谱的一句话了。
谭维维能唱,其实也不缺乏感情,像她这样“什么都能唱”的歌手也不止一位,但最终能在摇摆不定的风格中找准定位的似乎不多。从当初放弃青歌赛转投超女,再到打开知名度后推出的几张时而民族时而流行风格的唱片或单曲,谭维维作为一个歌手的形象是不容置疑的,但作品的分量却真的是微乎其微。从以高人气夺得超女亚军,再到固守在天娱旗下徘徊于不温不火或者逐渐哑火之间的她,或许也有过许多的无奈,但这样的无奈,其实并不是被迫加诸在她还有其他许多选秀歌手身上的,而是一种互相妥协后的配合。 -
水木年华《启程》:永远都在路上的青春 - [乐之路]
2009-12-01 | Tag:乐耳

水木年华的成长之路,或许本就可以看做青春岁月里所有改变的最好注解。从《一生有你》时带着象牙塔般精致忧伤的清新隽永,到《在他乡》里开始面对现实的怅惘与忧伤,再有《爱上你 我很快乐》对真爱的诚挚表白,以及最终在《完美世界》中对理想不顾一切的抵死坚持——所有与成长有关的,那些或浓或淡,或壮怀激烈或云淡风轻的情绪,我们都能在水木年华的歌声当中找到答案。
而这首09年的作品《启程》,则宣告着水木年华又一次真正全新的崛起,经历过成员变动与解散传闻,还有诸多负面报道缠身的水木年华,仍是选择了用音乐来宣告自己的回归。这首《启程》并没有太华丽的编曲,没有太繁复的唱腔,却是在朴实的表达中寻找到了能够打动大家的不二法宝。“别害怕现在的离别啊,微笑着挥挥手说再见吧,明天就等在,下一个路口,再远的风景啊,我们会到达”。这首歌很适合在毕业离别时演唱,也会让那些尚在校园的和已经离开校园的人都唏嘘不已。《启程》当中的水木年华,恢复了他们民谣歌手的本质,不再刻意炫耀唱功技巧,也不再使用华丽厚重的编曲来凸显歌曲,而是把这首本就简简单单的《启程》,唱出了水木年华最初对待音乐的热情与执着。 -
网易评测:李宇春同名专辑,耳目一新的正名之作 - [乐之路]
2009-08-21 | Tag:乐耳
李宇春全新同名专辑《李宇春》已于日前通过数字渠道发行。在这张专辑中,李宇春转型为一个创作歌手,包办了专辑中所有曲创作及绝大部分的词创作。对于她的表现,网易音乐测评室的乐评人们大都对其表示肯定,最终给出了6.8分的综合评价。

蔡小四儿(门户音乐编辑)
如果把李宇春夺得超女冠军算作是她的乐坛入学考试,那么四年之后她毕业的今天,李宇春隐藏的小宇宙在这张“全创作”专辑里爆发了。虽然从创作本身并没有特别令人惊喜的地方,跟之前的专辑相比起来构思也略显不足,不过应该会消除掉部分对她的偏见。恭喜春春加入唱作人阵营,和曾轶可(去她博客看看)又亲近了一步。
评分:8
R3(网易音乐编辑)
跳跃着的李宇春,献出了自己的第一次,在霸气和清爽间游走,令人眼前一亮。
评分:6.5
小樱(网易音乐编辑)
很难相信专辑中的十首歌都来自于李宇春本人的作品。如果没有“枪手”的话,那这张《李宇春》确实应该让人对其刮目相看。作为一个符号化的话题人物,李宇春向来给人的印象便是没有人红歌不红,没有足够分量的音乐作品是她最大的软肋。而《李宇春》中虽然仍旧没有能压得住阵脚的大作,但专辑胜在整体流畅,一气呵成。李宇春创作的歌曲旋律上有板有眼,后期的制作和编曲也掩盖了许多生涩之处;而歌词部分虽耐不住推敲,但也不过不失。这绝对是李宇春有史以来最好的作品。
在专辑推出之后,网上乐迷叫好声不绝于耳,算是李宇春的正名之作。但细细一想,在当下乐坛“唯创作论”的这一风气劲刮时,我们是否更应该明白唱片业的分工有序、歌手的本职是唱好歌的道理?如此强调歌手本人的“创作”是不是一种矫枉过正?
评分:7
五摆五折(音乐杂志编辑)
比起周杰伦在唱片中直接唱自己的名字,陶喆写了一首关于自己的歌,李宇春这回只是用了“李宇春”三个字作为专辑名,多少有点不痛不痒的感觉。这一回转型投身词曲创作人,显然她还有很多功课要做,还有很多路要走。
评分:4.5
鹏宇(华语音乐传媒奖评委)
李宇春首次自己包办一整碟的词曲创作,勇气可嘉,与制作的谭伊哲也饶有火花,如抢耳的阿么和清新的下个路口见的编曲就颇见特色。然李宇春的吐字一如既往的含混,局部时间似被周杰伦附体,号称熔国粤语于一炉的《活该》完全不辨粤语发音,首次尝试RAP的《籁赋》在节奏感把握上也有欠缺。在创作上,诸如《一点一点》和《小宇宙》等词作颇有些雷,像《脚踏板》的意识流语感和遣字手法尚待磨练。号称多元化的专辑固然难逃大杂烩的诟病,但像R&B的千域千寻,RAP的籁赋等创作方向还是值得鼓励。毕竟这次以个人本名来作为专辑名字,可算于歌者和创造者而言,一次全新的出发。
评分:6.8
流水纪(乐迷)
从偶像到唱作人的惊艳转身,创作小宇宙的爆发力之强并不逊色于莫文蔚的《拉活》,其中的作品水准均比较成熟,既有丰富的想象力又延续其一贯自我的个性,是李宇春出人意料的一张“正名”之作。
打分:7.8 (本文来源:网易娱乐专稿 )
-
许茹芸,在时代的悖论中,还有爱就唱吧! - [乐之路]
2009-08-21 | Tag:乐耳
TOM&种子音乐 许茹芸《爱 旅行 一公里》征文参评作品
TOM地址:http://music.yule.tom.com/2009-08-19/0CHS/02001147.html?source=TOM_N36

【前奏】:怎样的登场才是完美?
抱怨现在太多的新歌手味同嚼蜡,怀念曾经老歌手的动人心弦。可是当有一天,那些在你记忆中闪闪发光的名字重新在你耳边唱响旋律的时候,又总会惹来铺天盖地所谓“今不如昔”的嗟叹。老歌手回归,变了是迷失自我,不变是固步自封,想离开却又有大堆人哭着喊着要挽留。这是歌者本身的悖论,还是我们自己的悖论?
无论如何,现在的许茹芸,就身处这样的一个怪圈之中。上世纪在上华唱片打造的苦情怨女形象,让她跃上天后位置,却也因此被定型;加盟EMI之后,一心追求更高音乐品质的她推出了几张风格多元的专辑,或许是赢得了更好的口碑,却又在市场反馈上一路滑坡,直至沉寂许久。
大凡这样的天后级女歌手,在重新出发的初始,总会全力一击,希望可以再返巅峰,所以在许茹芸暌违三年之后再度归来的第一张专辑《北纬六十六度》里,我们可以看到她展露无疑的野心。周杰伦、吴克群、苏打绿、陈珊妮、林暐哲、陈小霞、方文山、许常德这八大华语乐坛最有话题、最保险的老干新枝都来助阵不说,许茹芸自己一手包办的两首作品《看完烟火再回去》、《爱情•进站》也是灵气逼人,丝毫不输大牌创作人,末了还不忘找来阿穆隆合唱一曲《男人女人》,既拉拢了新歌迷又能显示与时代的接轨,绝对一箭双雕。可就是这样一张方方面面都堪称“顶级配置”的专辑,到头来却还是不温不火,明灭不定地在市场上晃荡了一圈,终于泯然其中。可惜啊!太想做到完美的许茹芸,也正是因为这份苛求导致《北纬六十六度》成了一张无重点的拼盘唱片,每首歌单看都十分优秀,放到一起却显得有些毫无头绪各自为政,许茹芸的唱功尽管一如当年优秀,却也并没有能力把各路音乐人带着自己鲜明烙印的作品全部归拢成属于她自己的东西。《北纬六十六度》还是宣告了许茹芸的成功回归,却也让她看到曾经的辉煌早已不再。
而在今年夏天再度推出的新专辑《爱 旅行 一公里》里,许茹芸第一次自己担任了唱片统筹,制作人也仅有陈熙一位,这或许可以看做许茹芸真正意义上的一次回归。不再去冒险尝试太多别人的东西了,而是安安分分回到那个最初的自己,但这种回归又并不是对过往幽怨情歌路线的全面复制,而是要牢牢抓住许茹芸自己在不变中渐变的个人特质,那就是清新隽永,甜而不腻的“芸式唱腔”。
【出发】:淡然的行走,才是真正的回归
《爱 旅行 一公里》当中的许茹芸,无论从形象还是声音,都是淡然美好,哀而不伤的,这跟专辑当中所要表达的放开纠缠在爱与不爱之中的负担,轻装上路的氛围结合得恰到好处。有人说专辑当中的歌曲没有封面那个被李大齐妙手打造的绿衣女子来的惊艳,但其实现在的许茹芸已不再把大踏步的颠覆与剧变作为自己音乐上的追求,就像为爱而走的旅行并不一定是要追逐到天涯海角那样,有时候,一公里便足够。







